Begreppsdjungeln
Har du hört: -Man ser inte skogen för alla trän?
Ja, när man är ny inom ett område finns det alltid en massa termer och begrepp som skymmer helhetsbilden. Här och på forumet ska vi försöka blåsa bort dimridåerna i snårskogen.
Begreppsdjungeln
När Gutenberg uppfann tryckpressen fattade nog ingen vilken enorm effekt det skulle ha för informationstekniken. Musikteori och notskrift är musikens skriftspråk- tänk på det.
Ackord - Grepp
Ackord är ett teoretiskt begrepp och kan spelas på många instrument. Grepp däremot är något man tar på gitarr. Därför används båda orden i gitarrsammanhang, ibland vårdslöst.
Högt - Lågt
Inom musik handlar detta om registret. Man kan ibland höra: ljust - mörkt, diskant - bas. Mera om detta ⇒
Starkt - Svagt
Ofta säger man fel när man säger: "-Spela högre".
Det man menar är: "-Spela starkare". Felet, tror jag, kommer från uttrycket: "att höja volymen" på förstärkaren. Hur kan en volym vara hög eller låg? Den är ju stor eller liten enligt matematiken.
Ton - Not
Tonen är det jag hör. Noten är det jag skriver eller läser.
Rent - Falskt - Harmoni - Dissonans
Falskt kan det bara vara om det är ostämt.
Disharmoni / dissonans är inte falsk men upplevs störande på något sätt. Det kan vara ett ackord som "strävar åt fel håll", eller innehåller färgningar av avancerat slag. D kan även användas för att uppnå en avsedd effekt i musiken. Vad som uppfattats som disharmoni har förändrats genom musikhistorien, och fortsätter att så göra.
TAKT
(Taktart, referensram)
TEMPO
(Hastighet, snabbt- långsamt...)Mäts i Bpm (Beats per minute). 120 Bpm = 2 slag i sekunden.
RYTM
(Stilmönster, karaktär)Ex: Rock, Samba, Reggae etc. En sorts "syntax" kopplat till olika musikstilar, danser, dialekter...
ÖVNING
Intro
- Skapa en sittplats (övningsvrå) där du har dina gitarrgrejjer samlade. Betrakta den som ett "altare" där du snabbt kan hitta en fokuserad mental stämning.
- Skaffa ett gitarrband (elgitarr) och spänn det så mycket att du inte behöver hålla upp den med händerna när du sitter. Då frigör du mer muskelkraft att fokusera på att ta greppen. För att inte hindra cirkulationen, ta ofta vilopaus i början (typ, varannan minut).
- Börja med lite handmassage / uppvärmning / handgymnastik.
- Försök att vila högerhanden (handlleden) vid stallet och använd fingrarna, med plektrum. På detta sätt kan man också dämpa strängarna...
- Träna först in ackorden till låten så att du kan dem utantill.
- När du kan byta ackorden bekvämt kan du använda en metronom och byta ackord i takt. Börja med tempo 100 Bpm (förslagsvis).
- Läs mer ⇒
Avståndet mellan banden miskar, börja på femte bandet.
Handleden och armbågen bör vara mjuka och rörliga.
När du kompar behöver du inte stödja med handleden men kanske underarmen, tills du blir säkrare.
Använd denna övning på alla strängar.
...övning forts.
- Använd stämapparat om du vill. Tonen A finns annars i kopplingstonen i en vanlig telefon. Dra / töj i strängarna medan du stämmer så håller stämningen längre. Det är bra om du kan stämma utan apparat, då övas gehöret. Det viktigaste är att gitarren är stämd, inte hur du stämmer.
- När du lyssnar på musik. Träna att finna hjärtslagen / pulsen i låten. Ju mer du tränar desto snabbare går det att implementera denna "inre metronom" i kroppen. Du kommer att förstå var "1:an" finns och snart inser du hur naturligt detta uttrycks i musikernas olika instrument, ja i själva musikstyckets komponenter.
När du ska spela en låt, förbered dig mentalt genom att tänka och känna (höra) låten inom dig och i kroppen innan du börjar. Starta med en inräkning: 1 - 2 - 3 - 4 och börja på nästa 1:a. - Har en massa ackord utan melodi någon mening?
Till en viss del, men försök att nynna melodin till låten du spelar. I framtiden kanske du inser att "alla" människor kan sjunga, om de vill...eller vad anser du? - Musik har mycket gemensamt med alla andra konstarter. Några tankespån: Kommunikation - sändare/mottagare/budskap, språk, konventioner, relation, dramaturgi, hantverk, klang, högt/lågt eller starkt/svagt?, uppåt/neråt, intensitet, dynamik....
GITARRENS LOGIK
(Fretboard logics - Bill Edwards)
Barréackord
(Brygga)Denna typ av grepp ser ut som de öppna med den skillnaden att vi använder pekfingret för att flytta sadeln, "Nollbandet" uppåt. Det här kräver en del muskelträning och blir svårt i början. Ett Capo kan användas för att uppnå detta om man vill spela öppna ackord- för klangens skull.
De fem ackorden kan vi kalla "Ackordbilder eller Greppbilder".
Exempel 1 beskrev greppen i första läget (öppna läget). Nu ska vi utveckla detta till att använda "Greppmodellen" C A G E D för att spela ett ackord uppåt längs halsen.
Vi ska spela ett C-dur ackord i de fem greppen (just det, C A G E D). Det fiffiga med denna modell är att greppen hänger ihop så att; där ett ackord slutar fortsätter nästa.
Modellen/ mönstret går runt som ett hjul så att:
Om vi startar med G greppet så forsätter vi med E D C A. Det hela går alltid runt.
Detta är 5 grepp som alla ger ackordet C-dur.
Förenklade greppvarianter
Det är onödigt att ta barré på strängar som inte behöver spelas (märkta med X). Ackordets grundton behöver inte heller ligga i basen. På bilden är det bara A som har grundtonen i basen.
Siffrorna 5 och 7 = 5:e och 7:e bandet upp på halsen.
TONART
(eng. Key = Nyckel)Nyckeln som låser upp den klangvärld med toner som hör till den. Tonernas namn, skalor och ackord bestäms av tonarten. Skala betyder stege på Italienska. Med den stegen klättrar du upp eller ner inom klangvärlden. Ett bestämt mönster, eller en längre fras, kan bli en melodi eller en "Låt". Med "nyckeln" kan du välja vilka ackord (harmonier) som du tycker passar till melodin. (Ex. C = C dur)
H vs. B
Om du slår upp tonnamn står det nog att, i Sverige och Tyskland används namnet H. I modern tid och med amerikaniseringen används nu mest B. Det är både praktiskt och mera logiskt och därför andvänder vi här också B.
Varianter på ackordföljder
(Ackorden kan du nog)
4 övningar
Dur och Moll
(eng. Major - Minor = Stor - Liten)
Det är den tredje tonen i skalan (ters) som avgör om det är dur eller moll. Stor ters är dur och liten ters är moll. Skillnaden dem emellan är ett halvt tonsteg.
En treklang innehåller tonerna 1 - 3 - 5 (prim, ters, kvint).
Fyrklang
Den logiska fortsättningen på en treklang blir ton 7 (septim). Sjuan kan också vara stor eller liten. Beteckningen Cmaj syftar på stor 7:a (major 7). Beteckningen G7 syftar på liten 7:a (minor 7), och kan skrivas som Dom 7 (dominant 7) som anger funktionen*.
Skala
En durskala består av 8 diatoniska* steg, med oktaven inkluderad.
En oktav innehåller 12 kromatiska* steg (halvtonsteg). Om vi jämför med gitarrhalsen så innebär varje band ett halvt tonsteg. Det 12:e bandet finns i princip i mitten av strängen. Detta betyder att 12:e bandet ger den lösa strängens oktav.
do re mi fa sol la si
Italienskt C D E F G A B
Förtecken
Korsförtecken höjer tonen ett halvt tonsteg.
Be-förtecken sänker tonen ett halvt tonsteg.TEKNIK
(Specifikationer m.m.)Strängnamn 1 - 6 | E-B-G-D-A-E
Fingersättning 1 - 4 | 1= pekfinger